Jurado

Jurado - Comité de selección

Antonio Sempere

(Villena, 1962)

 Periodista (Información, El Mundo, La Razón, La Verdad, La Opinión de Málaga, Cinemanía, etc.) Profesor de Crítica de cine en la Universidad Miguel Hernández de Elche (UMH). Ha escrito más de una veintena de libros sobre cine y tv, entre ellos la biografía de Alejandro Amenábar, Amenábar, Amenábar, (2004) y el libro conmemorativo 50 años de La 2 (2016).

Carlos Escolano

(Orihuela, 1983)

Licenciado en Historia del Arte. Máster en Historia y estética de la cinematografía. Crítico de cine en diversos festivales. Experto en cine de autor, no ficción y experimental. Ha dirigido los cortos documentales (Eterna Sombra, Kunstkammer, Ahí donde estuvimos, Aún estamos, etc.)
Finaliza su último cortometraje documental subvencionado por la ciudad de Málaga.

Fran Mateu

(Elche, 1981)

Cineasta y escritor (Historias muertas, 2012). Diplomado en Dirección de Cine. Licenciado en Publicidad y Relaciones Públicas. Director de reconocidos cortometrajes como Historia Muerta (2011) y Hidden Devil (2017).
Crea y dirige Fanta Elx, el Festival Internacional de Cine Fantástico de Elche, con seis ediciones.

Sofía Herrero Gil

(Sax, 1986)

Doctoranda en Industrias de la Comunicación y Culturales y licenciada con Matrícula de Honor en Comunicación Audiovisual por la Universidad Politécnica de Valencia.
En 2012 entra a formar parte del grupo de Investigación en Animación de la universidad. Realiza funciones de dirección, producción y arte en varios cortometrajes y videoclips. Ha trabajado para varias empresas y productoras como diseñadora gráfica.

Paco Soto

(Elche, 1975)

Director, productor y guionista autodidacta. Crea con Carol Colomer la productora y distribuidora Cafetico Films. Ha dirigido y producido varios cortometrajes, como Tonico, el munisipal (2010) premiado por el canal TCM, y el largometraje Operasiones Espesiales (2014). Trabajó en Los Ángeles para un proyecto personal del actor Jean-Claude Van Damme. Ultima el cortometraje y largometraje Rural Cops (2019).

Miguel Herrero Herrero

(Sax, 1985)

Cineasta, profesor y escritor (Hiperficción, Divas del Cine, Metacine, Emoción, empatía y cine, Cine japonés, Alucine, etc.). Miembro de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas. Ha ejercido como crítico de cine en la Cadena SER (Elda). Dirige, escribe y/o produce varios cortometrajes y largometrajes. Entre ellos el documental Proyecto USA (2015). Crea la productora y editorial Cinestesia. Fundador y director del Festival Internacional de Cine de Sax en sus trece ediciones.

Jurado de calificación

Rebeca Sala

La actriz Rebeca Sala nació en Elche. Se mudó a Madrid cuando tenía dieciocho años, donde asistió a la R.E.S.A.D. (Real Escuela Superior de Arte Dramático). Se formó con Fernando Piernas, Tamzin Townsend y Natalia Menéndez, entre otros. Desarrolla su carrera actuando en teatro, cine y televisión. Se ha convertido en una popular y reputada actriz en series como El secreto de Puente Viejo (Atresmedia), Traición (TVE), Apaches (Atresmedia/Netflix)o Ciega a citas (Fox/Cuatro TV). En 2013, la representante Elvira Sánchez Gallo descubrió a Rebeca Sala en el cortometraje Estocolmo (2010) por la que fue reconocida como Mejor Actriz en varios festivales. La hemos visto en películas como La tribu (2018) de Fernando Colomo, 249 (2016) de Luis María Ferrández o Todas las canciones hablan de mí (2010) de Jonás Trueba. Entre sus últimas producciones teatrales destacan: Orlando dirigido por Vanesa Martínez, nominada a los premios Max, El Burlador de Sevilla, dirigida por Darío Facal en el Teatro Español y Quevedo, lanzado en la selección oficial por el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro.

Carlos Aguilar

Carlos Aguilar. Nace en Madrid, estudia Psicología y Cine, y empieza a escribir en el campo de los fanzines, editando uno sobre cine fantástico, Morpho. A partir e entonces colabora en varios festivales, participa en múltiples revistas, colabora con el canal temático Cinematk, la Federación de Cine Clubs y Filmoteca Española, imparte cursos, acude como conferenciante a universidades… Respecto a libros, sumando las autorías individuales, compartidas y colectivas, ha publicado cerca de setenta, entre España, Italia y Alemania. En las autorías individuales, destacan Guía del Cine, Jesús Franco, La espada mágica, Sergio Leone, Cine y Jazz, Cine cómico español 1950- 1961, Mario Bava, Jean-Pierre Melville y Clint Eastwood. En las autorías compartidas, sobresalen los tres escritos con su hermano Daniel – Cine fantástico y de terror japonés y Yakuza Cinema, en España, y Japanese Ero Gro & Pinku Eiga, en Italia – y los dos escritos con su esposa, Anita Haas – John Phillip Law. Diabolik Angel y Eugenio Martín. Un autor ara todos los géneros. También es autor de cinco novelas, La interferencia, Simbiosis, Coproducción, Nueve colores sangra la luna y Un hombre, cinco balas, y de varios relatos, publicados en las antologías correspondientes (Nunca es tarde si la bala es buena, Blue Trumpet, Ni antes ni ahora, etc), y coautor, con Frank G. Rubio, del ensayo El libro de Satán. Conocido en especial debido a que su Guía del Cine supone el libro de cine más longevo y exitoso jamás publicado en España, así como por su reivindicación del cine de género europeo y japonés, actualmente participa en el programa de La Dos Historia de nuestro cine y ultima nuevos libros.

Mario-Paul Martínez Fabre

Profesor, investigador y coordinador del Área de Estética y Teoría de las Artes en el Grado de Comunicación Audiovisual de la Universidad Miguel Hernández de Elche. Es además miembro del equipo directivo del Grupo de Investigación Massiva. Profesor en el Master Universitario en Proyecto e Investigación en Arte y en el Máster MUECA en Estudios Culturales y Artes Visuales en la Facultad de Bellas Artes de Altea. Durante el periodo 2007-2012 fue también profesor en Ciudad de la Luz. Escribe sobre arte y nuevas tecnologías en el Suplemento Cultural del diario Información (Alicante). Cuenta con publicaciones en las revistas Arte Política e Identidad, MHJ Journal, Play Life o Croma. También co-dirige la empresa de gestión cultural Mayday GC y, como artista, creativo gráfico y profesional de motion graphics colabora con agencias de Comunicación de Barcelona como Dogmamoda y Marino & Galen. Ha dirigido, participado y colaborado en Technarte (Bilbao), La Noche en Blanco (Madrid), Inclusiva-Media Lab Prado (Madrid), Entornos Futuros I y II (Alicante), el Seminario de Posproducción y Arte Digital (Elche), las cuatro ediciones del Festival Internacional de Videoclips FIVECC (Alicante), etc. La Fundación BilbaoArte, Sabadell Cam, la UMH, la editorial Aguaclara o el Instituto de Arte Moderno Valenciano (IVAM) han exhibido sus trabajos.

Emilio Gallego y Jesús Gallego

www.gallegobros.com

Nacidos en San Isidro (Alicante), Emilio y Jesús Gallego además de la creación y desarrollo de series para televisión como Pirata & Capitano (Millimages, Francia), Colorics
(Hampa Studio, Valencia), Fishtail Saga (Zinkia, Madrid) o Shuriken School (Zinkia/Xilam, Francia), también prestan servicio en el desarrollo visual y creación de personajes para otros proyectos: El diario de Bita y Cora (TV ON, Valencia), Monster Amigo (Anima Estudios, México), Mix & Mash (Hit Entertainment, UK) o Yuppo (Televisa, México). Aparte llevan a cabo trabajos para publicidad, televisión y otros medios como: Animaciones para el programa de cocina Robin Food (Telecinco, Madrid), animaciones para la web de ETUC (Etui, Bruselas), ilustraciones y animaciones para la app Catafina (Twist Ideas, Madrid) o ilustraciones y cómics para la ONG Ayuda en Acción (Madrid). También realizan cortometrajes de animación y trabajos editoriales, como cómics, libros ilustrados e ilustraciones para libros infantiles.